موسیقی میں کلاسیکیت

کپٹی اور متضاد Baroque سٹائل تبدیل کرنے کے یورپی ریاستوں کی ثقافت میں 17-19 صدیوں میں ایک سخت عقلیت کلاسیکیت آتا ہے. اس کی بنیادی اصولوں ایک مثالی واضح، منطقی طور پر مکمل اور پرامن بنانے کا مقصد رہے ہیں آرٹ کے کام. موسیقی میں کلاسیکیت کاموں کے مواد اور فارم سے متعلق نئے رجحانات لایا ہے. میں اس مدت کمپوزر میں جیسے سوناٹا، سمفنی اور اوپرا کمال انواع حاصل.

موسیقی میں ایک حقیقی انقلاب، K. کیا Gluck کی اصلاح تھا کام کرتا ہے کے لئے تین بنیادی ضروریات اعلان: سچ، naturalness اور سادگی. سامعین ڈرامائی کاموں میں سے زیادہ قابل رسائی احساس کو تبلیغ کرنے کی کوشش میں، یہ سب غیر ضروری سکور "اثرات" باہر صاف: زیورات، tremolo، trills. بنیادی توجہ نایک کی اندرونی تجربات کو سمجھنے، شاعرانہ تصویر ساخت کے انکشاف پر ہے. موسیقی میں کلاسیکیت سب سے زیادہ vividly اوپیرا K. کیا Gluck کی "Orpheus اور Eurydice سے" میں انکشاف کیا. یہ کام، نئے خیالات کے مطابق میں لکھا، اوپر اصلاحات کی شروعات کی.

موسیقی میں کلاسیکیت 18th صدی کے دوسرے نصف میں اس کی چوٹی تک پہنچ جاتا ہے. ویانا میں اس مدت کے دوران دنیا کے معروف موسیقاروں Yozef Gaydn، Ludwig وین بیتھوون اور وولف گانگ Amadeus Mozart کے ان عظیم کرتیوں پیدا. ان کے کام کی توجہ، وہ سمفونک سٹائل ادا کرتے ہیں. Yozef Gaydn ایک اہم کردار کلاسیکی موسیقی کے والد اور آرکسٹرا کے بانی سمجھا جاتا ہے. یہ وہ تھا، بنیادی قوانین، سمفنی کی ترقی کی بنیاد پر کیا جانا چاہئے جس میں وضاحت کی تقسیم ترتیب کے حکم سے قائم ہیں جو انہیں ایک تیار نظر دیتا ہے اور اس سٹائل کے کاموں میں گہری مواد کی وصولی کے لئے مثالی فارم ملا - چار گنا. موسیقی اور میں کلاسیکیت تین حصہ سوناٹا کی ایک نئی قسم کو قائم کیا ہے. رچناوں اس فارم، پتلی عظیم حاصل کی سادگی، آسانی، حوصلہ افزائی، زمین خوشی اور جوش و خروش میں لکھا.

سوناٹا-سمفونک کاموں کی مزید ترقی Mozart کے کام میں ہیں. ویانا میں یہ معروف اور محبوب موسیقار، Haydn کے کی کامیابیوں پر تعمیر، عظیم قیمت کے معاصر ثقافت کی نمائندگی کرنے کے لئے اوپرا کی ایک بڑی تعداد نے لکھا: "جادو بانسری"، "ڈان Giovanni"، "Figaro کی شادی" اور دیگر.

کلاسیکل مدت کے کاموں میں ظاہر کیا گیا تھا عظیم موسیقار LV بیتھوون - سمفنی موسیقار کی سب سے بڑی دور. اس کی بڑے پیمانے پر کام کرتا ہے، جدوجہد، ڈرامہ اور بڑا بہادری کے درد کے ساتھ imbued ہے کہ اس دور کے انقلابی واقعات، کے زیر اثر قائم. انہوں نے تمام انسانوں کو مخاطب لگ رہا تھا. Ludwig وان بیتھوون سمفونک وورچر کی ایک بڑی تعداد ( "Coriolanus،" "Egmont")، بتیس پیانو sonatas، پیانو اور آرکسٹرا اور دیگر بڑے پیمانے پر کام کے لئے پانچ محافل کا خالق ہے. ان کی تحریروں میں اس نے گیتاتمک dreaminess پر کوئی اجنبی ہی وقت میں، موروثی ڈرامائی درد ہے جو ایک جرات مندانہ اور پرجوش ہیرو، مفکر اور لڑاکا، ظاہر کرتا ہے. کلاسیکی بیتھوون میں موسیقی، ان کی ترقی مکمل کر آنے والی نسلوں کے لیے ہم آہنگی اور منطقی نٹھرتا کے مثالی چھوڑ دیا.